1. Если есть возможность, рисуйте с натуры, а не с фотографии.

2. Иногда меньше значит лучше. Не старайтесь прорисовать каждую линию и деталь, которую вы видите. В противном случае вы просто загрузите зрителя лишней информацией.

3. Не старайтесь за один присест нарисовать всю работу. Рисование - это процесс. Наметьте основную идею своей работы, после чего постепенно добавляйте в неё всё больше деталей.

4. Не критикуйте свою работу до того, как закончите её, иначе вы можете разочароваться в собственных силах и оставить свои попытки научиться рисовать.

5. Начинайте рисовать с простых знакомых вам предметов, после чего переходите к более сложным. Не выбирайте сразу слишком сложные объекты рисования. Такой подход обязательно приведёт к разочарованию, если вы не будете получать ожидаемые результаты от своей работы.

6. Забудьте всё, что вы знали раньше о предмете, прежде чем начнёте его рисовать. Рисуйте то, что видите, а не то, что до этого знали об этом предмете.

7. Удостоверьтесь, что у вас хорошее освещение. Нет ничего хуже для художника, чем плохое освещение. Не можешь видеть - не можешь рисовать. Если у вас в комнате недостаточно дневного освещения, посетите магазин в поисках подходящей лампы дневного света.

8. Купите себе пачку принтерной бумаги. Она дешёвая и вполне подойдёт для эскизов. (прим. - не используйте её для готовых работ)

9. Остро затачивайте свои карандаши. Есть техники рисования, требующие тупого карандаша, но для большинства техник необходим хорошо заточенный карандаш.

10. Разнообразьте толщину ваших линий. Вы можете использовать множество линий в своём рисунке, изменяя силу нажатия на карандаш. Это звучит как обычная вещь, однако когда художник углубляется в рисование, он может иногда забывать про эту простую технику.

11. Всегда берите с собой блокнот для эскизов, куда бы вы не отправлялись. Когда у вас появляется свободная минута, практикуйтесь в рисовании. Совершенно не важно, является ли объектом рисования фонарный столб или мусорный бак. Чем больше вы рисуете, тем более наблюдательным становитесь.

12. Никогда не используйте технику размазывания и растушёвки, чтобы добавить объём в свою работу.

13. Никогда не выбрасывайте свои работы. Собирайте в портфолио всё, что вы рисуете. Это лучший способ оценить свой прогресс в рисовании.

14. Не смотрите на свою работу слишком часто. Удостоверьтесь, что вы полностью сконцентрированы на объекте рисования и только мельком бросаете взгляд на рисунок. Это поможет избежать вам постоянной критики своей работы и мыслей о том, что что-то не так. Сфокусируйтесь на объекте и рисуйте то, что видите.

15. Держите карандаш так, как вам удобно.Некоторые держат карандаш так, как ручку во время письма. Другие держат карандаш между средним и указательным пальцем. Какой бы из способов вы не выбрали, удостоверьтесь, что вы не сжимаете карандаш слишком сильно.

16. Практикуйте технику рисования контуров. Это очень простая техника, которая состоит в том, чтобы рисовать внешние очертания предмета без использования тени, чтобы придать ему объём.

17. Практикуйте технику штриховки. Состоит из рисования параллельных линий близко друг к другу в одном направлении, что придаст рисунку объём.

18. Практикуйте тональное или объёмное рисование. С помощью этого подхода можно добиться разнообразных эффектов свето-тени в вашей работе без использования острых углов или линий.

19. Практикуйте технику слепого контура. Похожа на технику рисования контуров, однако в этом случае вы не смотрите на свой рисунок, а только на объект рисования. Суть метода состоит в том, чтобы научить лучше наблюдать. Не обращайте внимания на то, что у вас получится в результате. Главное - не подглядывать.

20. Практикуйте технику рисования "к верх ногами". Хороший способ "разбудить" правое полушарие мозга. Когда вы переворачиваете рисунок, у вас получается что-то странное и незнакомое. Это заставляет вас рисовать то, что вы видите, а не опираясь на собственную память.

Источник: http://vk.com/alex.portretoff